Josan Rodríguez y Camen Nogués forman el dúo Canela Fina, que actúa hoy en la biblioteca Ramón J. Sender de Huesca en sus actos de aniversario
"Saber bailar es saber disfrutar. Ojalá pudiese hacer un salto mortal, pero también está bien poder transmitir emoción desde unas condiciones físicas que no son de súper héroe". Hace una década, Josan Rodríguez perdió las piernas y la visión en un atropello, pero está demostrando que no existen límites ni retos imposibles si uno está dispuesto a luchar. Hace unos meses publicó el libro El equilibrista, ahora protagoniza un emocionante número de danza con Camen Nogués, con quien forma el dúo Canela Fina. Hoy, a las 19 horas, ambos bailarán para los asistentes a una nueva presentación del libro en la Biblioteca Ramón J. Sender de Huesca, dentro del ciclo que conmemora su décimo quinto aniversario.
HUESCA.- A principios de febrero, emocionaron al público que acudió al estreno de la Escuela de Circo Social de Huesca. También lo hicieron en las pasadas fiestas de San Lorenzo, en una fría y lluviosa mañana de 9 de agosto. Juntos habían practicado la eutonía, una propuesta de conciencia corporal que trabaja los sistemas internos. Pero la chispa escénica prendió en Puibolea, tras un espectáculo del grupo Zangania, en el que actúa Camen Nogués. Josan había asistidó a la actuación y compartió con ellos sus inquietudes artísticas. A Nogués la idea le llegó muy adentro: "Pensé que en un tiempo coincidiríamos y haríamos algo en común", y así fue. La primavera pasada empezaron a bailar y ambos iniciaron "un proceso de crecimiento personal, de encontrarnos y ver a dónde nos llevaba".
Desde el principio, Josan Rodríguez se sintió "muy a gusto". "El primer día que quedamos, Camen me dijo: vamos a probar, déjate llevar por la música. Yo suelo hacer esto en casa; me gusta tirarme por el suelo y bailo, pero no de esta manera". Recuerda también la propuesta de actuar en San Lorenzo. "Había que decir sí o no; yo dije que sí, y entonces le entró el miedo a ella. Me preguntó si hablaba en serio". El recuerdo hace reír a los dos y Nogués admite que le sorprendió "ese acto de valentía tremendo". Él corrige y asegura que la valiente es ella: "Yo tengo más facilidad, porque al no ver al público no me pongo tan nervioso, aunque lo sienta allí".
La motivación de actuar ante el público aceleró las cosas. Comenzaron a ensayar más a menudo con la dirección artística de Amparo Nogués y su número se incluyó en el espectáculo de cabaré de la compañía Zangania. Para Nogués, el debú del 9 de agosto "fue muy sorprendente, y a la vez emotivo, muy poderoso. Había público de todo tipo, desde niños de tres años hasta abuelos de ochenta. Veías cómo los rostros de todos, a cualquier edad, se transformaban. Fue bonito, muy especial poder mostrar que todos los cuerpos, independientemente de sus cualidades, pueden estar en un escenario y permitir que las personas que tienen cualquier diversidad se puedan mirar con los mismos ojos. A cada persona esto le genera algo diferente. Fue rico, muy especial sentirlo en escena, y muy apoteósico cuando acabamos".
El hecho de que el escenario fuese la calle aportó también un cariz especial. "Es un lugar en el que estamos todos al mismo nivel, un trabajo muy horizontal". Una disposición que "dice mucho del ser humano: nadie está por encima, ni por debajo de nadie". El "subidón" de adrenalina cuando finaliza un espectáculo es habitual, pero "fue la primera vez que lo sentí de esa manera, tan redondo, tan intenso", recuerda Nogués.
Especialmente le impactó la reacción de los niños, y la oportunidad de transmitirles que "pueden bailar unas piernas de carne, y también unas piernas de hierro; todas pueden bailar". Una experiencia reveladora, y también una oportunidad para cambiar los paradigmas. "Si los niños, desde pequeños, tienen la oportunidad de bailar con otros niños en silla de ruedas, o con niños con diversidad a nivel mental, eso les permitirá mirar al mundo de otra forma, tener una amplitud a nivel perceptivo, de comprensión a muchos niveles".
Menos habituado a los escenarios, Rodríguez explica que en el transcurso del baile, "ojalá fuese siempre", la emoción es inmensa. "Desaparezco con todo y lo disfruto muchísimo". Pero también hay instantes de miedo, de "casi me caigo" o de nervios incontrolables antes de salir. La actuación provoca momentos de "cresta de ola" y muy intensos al final, cuando muchos se acercan para decirles que se han emocionado hasta las lágrimas.
Durante el baile parecen ajenos al mundo, pero el público ejerce sobre ellos una gran influencia. "Puede parecer que estamos en una burbuja, pero es una burbuja transparente, que nos permite ver y sentir lo que el público transmite", explica Nogués. A Rodríguez le cambia sobre todo la percepción del tiempo: "Voy acelerado y luego me sobra canción. Todo es diferente, muy curioso". No olvidará nunca el momento previo a la actuación en San Lorenzo: "Llovió, hacía un frío que pelaba y estuvo a punto de suspenderse. Al final dejó de llover, se llenó hasta arriba y cuando todos juntamos las manos antes de salir fue algo que me encantó". Un sentimiento de energía y comunidad que se repitió en el Centro Cívico. "Es el valor de grupo, de acompañarnos todos, de que todo va a salir porque todos estamos y somos necesarios", añade Nogués.
Ambos están dispuestos a seguir. "Nos apetece seguir experimentando, poder seguir bailando. Tenemos muchas ideas, pero hay que estudiar mucho mis condiciones físicas", apunta Rodríguez. De esta experiencia se queda sobre todo con la parte emocional porque "la mejor medicina es disfrutar".
Muchos quieren conocer su experiencia y no les faltan "bolos"; el próximo hoy mismo, y también en Diversario, el próximo mes de mayo. Mientras tanto, Canela Fina sigue demostrando que a veces los súper héroes no tienen alas, pero vuelan igual de alto.
Fuente: Diario del Altoaragón
